年轻气盛

你一直朝衰老走，爱只是年轻。

索罗蒂诺用他奢侈的摄影和间或的诗意拍出了一部次等二流作品。[青春]的主题是暮年人回溯人生之春时(也正是在这里作者做出了全片唯一一次有效的抒情，泛泛却诚实)。其余的时间他不断地扔进新角度，却不准备加以展开，那些无尽的老少对比并未导向深处。这是一部对着显而易见之物长吁短叹的滥情之作。

4.5 一改索伦蒂诺上一部的绝美之城的节奏问题，这次整部电影铺的很均匀，同时因为这种均匀也削弱了整部电影的力量和气质。当然，意大利导演讲故事依旧能讲出一种特属意大利民间传奇的幽默。男人与女人，音乐家与导演，人生吧，也终究是一场旅行，爱和幽默是手里拿着的行李箱和头上戴着的帽子。

2021-10-6重看；“你的肉体只是时光，不停流逝的时光。你不过是每一个孤独的瞬息。”博尔赫斯这句特别适合本片，镜头在蓬勃的肉身和衰老的皮囊之间流连，以暮年的视角解读窗外的“青春”，老之将至与年轻气盛的互映互文；时光在肉体上刻下的皱纹与松弛，并不会在精神层面同步提升，时已至暮，他们依然在生活和创作上彷徨。 影像基调沿袭《绝美之城》，同样美轮美奂，但更说教些，群像的设置与定位不无鸡汤倾向：迈克尔·凯恩像极老年版的马斯楚安尼，没法不想到费里尼。

电影不错，妓女演员很漂亮，有感觉。关于老年，不太好拍，很多人没注意到，这种电影如果拍好了就是对年轻年老亲人朋友总之自己一生的觉悟，如果拍不好，就是对年轻和生命的贪婪。

索伦蒂诺美学，站位、构图及肢体动作也是苛刻，总体感觉却依然生活化，剧情也好理解，容易带入情感。一切都近在眼前的青春与一切都遥远的老年的反复对比呈现，梦幻与现实的交织，衔接与表现都气定神闲。其实片子没有刻意去区别年老与年少，他们处于一种和谐的关系，互相切磋互相作用。[B]

“年轻时看什么都很近，那是未来。年老时看什么都很远，那就是过去。”

这样一个轻松漂亮的故事，在现实的残酷与幽默和荒诞中流淌着生命的美与哲，诗意与建筑，生命是想象的世界，虚构的短篇，无为与万物，圆融无间。

simple song简直是全片低潮

好棒的卡司，好棒的演技，但是看过了费老师再来看这个真是平庸啊……某些笑话还挺好笑的，但是大多数时候说教意味浓重，而且确实不够简洁。所谓高潮段落全部女主角现身草坪那场戏能更low一点吗？（我猜这个是[深喉]那个导演的梗）一看这位老兄就是个拍烂片的……

八部半（导演、疗养院、拍不出片），年轻气盛（音乐家/导演、度假酒店、拍不出片）

索伦蒂诺会把一个大主题分成几个分支主题。年老由心而生：失去了感知的能力（妻子与按摩师女孩对比）；喜欢怀念旧事但不拆穿；摆出一副“你不懂”的姿态轻视年轻人，却被“年轻”本身所打动。马克思-集体主义-婚姻的隐喻。年轻具有弹性（女儿与登山者），两位老人最后都站了起来。黑色幽默讽刺十分精彩

基本上就是前作《绝美之城》的姊妹篇，而且还不如前作，碍于这个关于年轻与衰老，恐惧与渴望，情感与音乐的主题算不上深刻，好在导演的匠气还在，匠气十足的剧本加上美学风格，就算片子这回拍的再怎么山寨费里尼，索伦蒂诺这套作者化的风格依旧可以很打动很多人。★★★☆

电影院赞爆了。是那种你看过一遍，觉得还可以再看上一遍的电影——无论是为了电影形式上的美，还是音乐旋律的美，无论远看还是近看。老套的人生命题，却讲得新颖且潮，从音乐、电影导演、编剧、表演乃至爱情、婚姻、生命都提出了看法（尽管有些观点挺教化世人的），但我选择无视它的缺陷。

一点非常非常高级的......艺术鸡汤，花了大力气整出小觉悟，活在费里尼的阴影下真是惨呐

配乐画面依然无比美妙，欧洲电影之光啊。比上一部《绝美之城》还要脑洞大开，然而叙事和格局都更小了，不够大气，总体也弱。估计会有一堆人说生涩难懂不好看，没关系，导演本身也不是打算拍给所有人看的。

成长是污泥，爱情是不染。死亡是解脱，老去是惩罚。

理智的人没有品位可言。

想到自己老了也不可能住到这么好的地方缅怀青春和人生，不禁伤感了起来。

看完突然明白一些事，艺术，你比如电影，年轻时你是凭直觉去喜欢，当你决心投身其中，你想学的尽量像它们，像那些你喜欢的，好的，再那之后很久，你才会慢慢明白当初和现在你喜欢的究竟是什么，为什么，这之后，属于你自己的创作也许才真正开始。道理跟炒菜做饭是一样的。